SEITE A Lyrisches Lied (3'15) Die Bergsteigerin (2'40) Moskau - Odessa (2'58) Haus aus Kristall (2'25) Null Sieben (2'29) Die Giraffe (2'13) Lied von der Seelenwanderung (2'04) SEITE B Schwarzes Gold (2'45) Kalte Gegenden, kalte Gegenden (2'29) Es ist noch nicht Abend (2'40) Weisser Walzer (6'00) Das Lied vom Freund (2'51) Wir drehen die Erde (3'26) Vladimir Vissotski — 1938-1980. Russischer Schauspieler, Dichter, Sänger. 16 Jahre lang festes Ensemblemitglied am Moskauer Taganka-Theater und Darsteller in zahlreichen Filmen. Seine herausragende Popularität aber erhielt der 42jährige durch seine Lieder, von denen die wenigsten zu seinen Lebzeiten auf Platte erschienen. So wurden seine Kassetten millionenfach privat kopiert, und seine Texte zirkulierten in Millionen Kopien. Wie kein zweiter hat Vissotzki die Gefühle seiner Landsleute getroffen - und zwar unabhängig von Personengruppen. Intelektuelle, Arbeiter, Jugendliche und Kriegsveteranen - sie alle ken-nen seine Lieder. Als Vissotzki im Juli 1980 an Herzversagen starb, erlebte Moskau eine der größten spontanen Versammlungen; 30.000 bis 40.000 Menschen gaben ihm das letzte Geleit. Sein Grab wurde zur Pilgerstätte. Gesang / Gitarre: Vladimir Vissotski Es spielt das Ensemble Melodija unter der Leitung von G. Garanjan Coveridee und -gestaltung: Ulrike Kuberka Mit Textbeilage in deutscher Sprache.

Vladimir Vissotski. «Von der Erde» und andere Lieder

ФРГ, Pläne, 88212

1980

Vladimir Vissotski. «Von der Erde» und andere Lieder

ФРГ, Pläne, 88212

1980

Vladimir Vissotski. «Von der Erde» und andere Lieder

ФРГ, Pläne, 88212

1980

Vladimir Vissotski. «Von der Erde» und andere Lieder

ФРГ, Pläne, 88212

1980

Vladimir Vissotski. «Von der Erde» und andere Lieder

ФРГ, Pläne, 88212

1980

SEITE A Alarmtrommeln - Über die neue Zeit (2'42) Lied von der Erde (2'25) Er kam nicht aus der Schlacht zurück (3’13) Morgengymnastik (1’57) Abschied von den Bergen (2’55) Erschießung des Echos in den Bergen (2’35) Die Söhne ziehen in den Kampf (2’26) SEITE B Hinauf (2'50) Im Finstern (2'10) Schwarze Kittel (3'30) Der Boxer (1'15) Störche (4'12) Massengräber (1'22) Der Gipfel (1’30) Text und Musik: Vladimir Vissotski Arrangements: K. Kazansky Claude Pavy, K. Kazansky, Gitarre Pierre Moreilhon, Hubert Tissier, Bass Aufnahme: Studio Resonances Ton: Robert Prudon 30-cm-LP mit Textbeilage in russischer Sprache und deutscher Übersetzung (p) 1980 Verlag „plane” GmbH, Postfach 827, 4600 Dortmund 1

Александр Розенбаум. «Меня не посадить»

США, Sign Production, S-011

1986

Александр Розенбаум. «Меня не посадить»

США, Sign Production, S-011

1986

Александр Розенбаум. «Меня не посадить»

США, Sign Production, S-011

1986

ПЕРВАЯ СТОРОНА 1. Меня не посадить... 2. Верните веру. 3. Переломаны буреломами... 4. Прокрустово ложе. 5. Глухари на токовище. 6. Потекли ручьи весенние... ВТОРАЯ СТОРОНА 1. Я срок переходил... 2. Суд над гитарой. 3. Серый в яблоках конь. 4. Посидим на чемоданах, помолчим. 5. Пусть возвращаются. 6. То ли к людям, то ли от людей... Наследник славы Высоцкого На музыкальном небосклоне России несколько лет назад ярко вспыхнуло имя, ставшее сегодня настолько популярным, что есть основание сказать: перед нами — наследник славы Владимира Высоцкого. Зовут его — Александр Розенбаум. Впервые я услышал о нем от только что приехавших эмигрантов из Советского Союза, которые, бывало, первым делом шли на 14-ю улицу, чтобы приобщиться к начаткам эмигрантской культуры в старом магазине «Кисмет». Мой интерес к творчеству Розенбаума подогрел известный исполнитель песен нашей эмиграции — Миша Гулько, который в Париже слышал у кого-то вывезенную из России запись одного из концертов и был совершенно потрясен им. Позже, когда разными путями из России были получены записи концертов Александра Розенбаума, стало понятно, почему все возрастает его популярность в стране, избалованной великими поэтами, великими бардами и понимающей толк в этом виде искусства. Вот, например, концерт, относящийся, очевидно, к 1981 году; он посвящен памяти Аркадия Северного, о чем говорит сам Александр Розенбаум в начале записи. Сопровождает его популярный «подпольный» ансамбль «Братья Жемчужные». Звучит первая песня — «Заходите к нам на огонек». Что такое? Неужели это поет сам Аркадий Северный, ушедший от нас еще в 1980 году, за два месяца до кончины Высоцкого? Нет, конечно, — но как похоже! И в то же время похоже и на Высоцкого. Этот оригинальный синтез двух известнейших голосов песенной России ни в коем случае нельзя назвать подражанием, имитацией — так органично и естественно звучит голос Александра Розенбаума. Кроме того, есть в нем какая-то завлекающая интимная нздтреснутость, какая-то щемящая тоска, короче говоря — это именно тот голос, который приносит успех барду: как бы ни были хороши песни, но если голос певца недостаточно «интересен», ему никогда не добиться истинного успеха. В какой-то степени взяв на вооружение манеру Владимира Высоцкого, Александр Розенбаум повторяет и творческий путь молодого Высоцкого, который, как известно, начинал с блатных песен, воссоздав в них в романтической форме подпольный мир послевоенной Москвы. Александр Розенбаум берет иную, более раннюю эпоху — предреволюционной Одессы, очевидно, оттолкнувшись от популярных рассказов И. Бабеля о Бене Крике. Это предположение тем более вероятно, что персонажа, от имени которого поются песни, действительно зовут Беня, и он главарь шайки налетчиков, наделенный «джентльменским набором» качеств Бени Крика. Но главный герой одесского цикла — некий Семен Цемент, этакий одесский Робин Гуд, всегда выходящий с честью из любых столкновений, будь то с полицмейстером дореволюционной Одессы или с чекистами послереволюционной. Одесские песни для Розенбаума были своеобразной «пробой пера». Теперь главное место в его творчестве занимают песни серьезные, затрагивающие животрепещущие проблемы современной России, написанные и спетые на том же накале страстей, что был присущ зрелому Высоцкому. Как правило, Розенбаум пишет целые циклы песен на ту или иную тему, возвращаясь к ней вновь и вновь, стремясь разработать ее до конца. Очень интересны его песни о Ленинграде, о других городах России, где ему приходилось бывать, — а приглашают его выступать сейчас повсюду. Поражают его песни о вере в Бога, где он требует от власть имущих: «Верните веру!». Так называется одна из его песен, спетая в кругу друзей в Киеве на одном из домашних концертов. И сразу же через мощный рупор «магнитиздата» по всей стране зазвучали слова: Отдайте Бога мне. Отдайте, что вам в том? Каким Он будет, совершенно безразлично. Верните мне Его, возьму в любом обличье: Кому-то надо помолиться перед сном. Поэт поднимает морально-этические проблемы, которые до него в песнях, распространяемых «магнитиздатом», не разрабатывал практически никто. Очень интересны его серии песен о Гулливере и лилипутах, «монологи Арлекина», песни о врачах, лирические песни. Свежие темы, красивые яркие мелодии. Во многих песнях он обращается к бардам более старшего поколения - Галичу, Окуджаве, Высоцкому, как бы беседуя с ними на равных. Очень интересен песенный цикл «Мой Высоцкий», где он пытается осознать личность великого барда России, отнестись к нему просто как к человеку со всеми его проблемами, горестями и страданиями. Всероссийская слава Александра Розенбаума достигла сегодня такого уровня, что власти вынуждены скрепя сердце предоставить ему некоторую свободу творчества. Он хорошо осознает: Меня не посадить, Я это твердо знаю, Пусть отдохнут пока казенные дома... Меня не посадить. Хотя давно пугают. Меня не посадить; Я сам себе — тюрьма. Несколько слов о жизненном пути Александра Розенбаума. Он родился и вырос в послевоенном Ленинграде, окончил медицинский институт, стал врачом-реаниматором. В институте, где было немало местных бардов, он был фигурой очень заметной, даже знаменитой. Без него не обходился ни один концерт, ни один студенческий вечер. Все шли «на Сашу Розенбаума». Я говорил здесь со многими, кто учился с ним и знал его. Все в один голос говорят: «Розенбаум — это да!». Рувим Рублев.